David Lynch ricordato da Margaret Qualley: “Ha sfatato un mito”
Margaret Qualley afferma che David Lynch ha sfatato il mito secondo cui gli attori devono "soffrire" per fare arte.
Nemmeno Margaret Qualley dimenticherà l’impatto che David Lynch ha avuto sul mondo del cinema. L’attrice di The Substance ha ripensato a come il defunto autore abbia ispirato i suoi gusti cinefili e la sua filmografia. Lynch è morto la scorsa settimana all’età di 78 anni. “Penso che Blue Velvet sia stato il primo film suo che ho visto quando avevo, tipo, 16 anni”, ha raccontato Qualley a IndieWire. “Mi è rimasto impresso in modo così profondo. Quelle immagini e la performance di Isabella Rossellini… sarò per sempre ispirata da lui, come tutti gli altri”.
Margaret Qualley ha anche affermato che la meditazione trascendentale, praticata dallo stesso Lynch, le ha cambiato la vita. “Ha una citazione su come le persone credano che la sofferenza e il dolore di Vincent van Gogh fossero indicativi della sua arte. E Lynch stava parlando di come pensa che ciò probabilmente limitasse la sua arte, e avrebbe potuto essere molto più prolifico se non avesse sofferto così tanto”, ha detto Qualley. “E ho pensato che fosse come smentire l’idea dell’artista in difficoltà e la quantità di sofferenza che qualcuno deve attraversare per essere in grado di fare arte. Penso che sia qualcosa di cui sono stati specificamente afflitti gli attori, nel senso che devi sottoporti a questa esperienza per essere bravo nel tuo lavoro. Penso che lottare per la gioia, la felicità, la famiglia e una bella vita sia così stimolante, ed essere in grado di guardare a David Lynch come a qualcuno che era capace di una creatività assolutamente illimitata e aveva la capacità di andare in ogni direzione emotiva possibile, sforzandosi anche di essere felice, è davvero speciale.”
La citazione completa di Lynch recita: “Non devi soffrire per mostrare sofferenza. Non devi essere pieno di tumulto per mostrare tumulto. Mettilo nella storia. Non so cosa passi nella testa degli artisti, ma penso che tutti i grandi artisti amassero lavorare. Molte persone dicono: ‘Beh, la sofferenza fa bene all’arte. Guarda van Gogh’. E io dico: ‘Diamo un’occhiata a van Gogh. Van Gogh non usciva a dipingere perché odiava farlo. L’unico momento in cui era felice, probabilmente, era quando dipingeva. Dipingeva perché amava dipingere. E il resto della sua vita è stato piuttosto miserabile. Non vendeva niente. Era al verde. Molte volte, probabilmente aveva molta fame. È solo buon senso. La sofferenza si riduce. La negatività è la nemica della creatività”. In seguito aggiunse: “La gente potrebbe citare Vincent van Gogh come esempio di un pittore che ha fatto grandi opere nonostante, o a causa, della sua sofferenza. Non credo che sia stato il dolore a renderlo così grande, penso che la pittura gli abbia portato la felicità che aveva.”